羅依爾脫口秀《奢侈品的藝術故事》杭州站

羅依爾脫口秀《奢侈品的藝術故事》杭州站演出信息

7月24日，藝術脫口秀演員將登陸余杭大劇院 ，為觀眾帶來藝術脫口秀《奢侈品的藝術故事》，在輕松愉悅的氛圍下，跟著羅依爾共度美好的藝術時光吧。

羅依爾是誰？

提起羅依爾的名字，藝術愛好者應該不陌生。

微卷的頭發(fā)、黑邊圓框眼鏡、西裝馬甲領帶，是羅依爾每次出場的標配。這身扮相似乎也是他自我打造的“人設”的一部分——不走尋常路的藝術推廣人、以一種講究的形態(tài)，“段子手”式講述藝術史，他的“粉絲”愛稱他為“老羅”，他講述的藝術也就成了“老羅講故事”。

創(chuàng)新模式+內(nèi)容的深入淺出，是羅依爾藝術脫口秀的關鍵所在。羅依爾用無論老少皆懂的語言，結(jié)合幽默的表達方式，希望讓各個年齡層的觀眾都能在歡笑中愛上藝術。

奢侈品里有哪些藝術故事？

在《奢侈品的藝術故事》藝術脫口秀現(xiàn)場，羅依爾將帶你游走于藝術與時尚，縱觀歷史長河，多方位思考兩者之間的關系。

美術館里看時尚展已經(jīng)不是什么新鮮事了，出自設計師之手的華麗奢侈品，在藝術大師們的杰作旁絲毫沒有遜色。

反觀大師們的藝術品本身，尤其是一些肖像畫作，你同樣能從中發(fā)掘一段“時尚變遷史”。

過去，達官顯貴重金聘請藝術家把他們的華麗形象永存畫布，彰顯自己的地位。近代，印象派時代的大師，畫出了最早在奢侈品店里掃貨的場景。

而今天，時裝設計正逐漸向藝術創(chuàng)作靠攏，時裝秀變得更像視覺藝術展，那些古老的藝術品似乎在秀場活了過來。

一眾奢侈品大牌跨界藝術也是屢見不鮮的現(xiàn)象，村上隆、Kaws等潮流藝術家們，總能讓其合作品牌煥發(fā)新生。

日本哲學家鷲田清一曾在《古怪的身體》一書中說到，“我們每個人都在某個特定的時代、特定的地點誕生，而我們所穿的衣服上，都充滿了這個時代、這個地點的各種氣息?！?/p>

由此看來，無論是藝術顯露時尚，還是時尚揉進藝術，都能從中解讀出整個時代的背景與價值觀。

7月24日，走進余杭大劇院，羅依爾帶你探尋奢侈品的藝術故事，從時尚視角重新解讀名作，用藝術的角度看你是否買對包包。