陜西人藝話劇《白鹿原》廊坊站

陜西人藝話劇《白鹿原》廊坊站演出信息

矛盾文學(xué)獲獎作品

陳忠實同名小說改編

原汁原味陜西方言舞臺呈現(xiàn)

這就是經(jīng)典傳統(tǒng)文化力作

陳忠實最滿意的版本《白鹿原》

包攬聯(lián)合國教科文組織、國際劇協(xié)“第六屆國際戲劇學(xué)院獎”等多項重量級大獎

陜西人藝版《白鹿原》，于2021年7月8日至9日，將強勢登陸絲綢之路國際藝術(shù)交流中心，好戲不容錯過！

劇情梗概

180分鐘里，濃縮了50萬字的精華故事：巧取風(fēng)水地，惡施美人計，孝子為匪，親翁殺媳，兄弟相煎，情人反目，翻天覆地的大革命，悲壯慘烈的日寇入侵，烽火連天的三年內(nèi)戰(zhàn)，王旗變幻，家仇國恨，情愛交錯纏結(jié)，冤冤相報不已，古老的土地在時代新生的陣痛中顫栗......看《白鹿原》，看情看愛看家族恩怨看歷史風(fēng)云，看中國經(jīng)典文學(xué)改編話劇的新巔峰、看中國新話劇的至高成就，看中國人自己的根。

五大特點 前所未有

陳忠實唯一認(rèn)可最符合原著魂的話劇版《白鹿原》

“我把《白鹿原》和我的生命一起交給你們了，謝謝你們把《白鹿原》演活了”—— 陳忠實

從《白鹿原》籌備之初，陳忠實先生就給予了大力支持，不僅對版權(quán)費分文不取、更親臨排練現(xiàn)場鼓勵團(tuán)里“不必用明星，讓娃們演，亮出老陜風(fēng)采”。陳忠實全家人觀演后，長女陳黎黎幾度哽咽連說了三遍“很滿意”，這是陳老先生及全家人唯一集體認(rèn)可的《白鹿原》舞臺版本。

業(yè)內(nèi)共識的中國話劇新巔峰第一代表作

“2016最燦爛的戲應(yīng)該是陜西人民藝術(shù)劇院的《白鹿原》”——著名戲劇評論家關(guān)東散人

“從專業(yè)角度從美學(xué)角度來說，他們這個版本整個挺統(tǒng)一挺協(xié)調(diào)的，得承認(rèn)人家這個東西挺精致，非常棒！我想，陳忠實老師會更喜歡他們這個版本?！薄輪T 濮存昕北京人藝版《白鹿原》中“白嘉軒”扮演者

作品的思想性、改編經(jīng)典的藝術(shù)性、制作水準(zhǔn)的國際性，還是選取飽含情懷的民族性，被業(yè)內(nèi)一致評選為“中國話劇的新巔峰之作”

第六屆國際戲劇學(xué)院獎中，陜西人藝的話劇《白鹿原》斬獲優(yōu)秀劇目獎、最佳主角獎、最佳配角獎及最佳新人獎四大獎項，實現(xiàn)中國話劇在國際戲劇舞臺上的華麗綻放

編劇孟冰獲得了2016年度壹戲劇大賞“年度最佳編劇”，從而證明了《白鹿原》從小說到戲劇的文化高度一致性。

媒體統(tǒng)一五星好評“十年扛鼎之作”

《北京晚報》：小說《白鹿原》已經(jīng)是現(xiàn)代文學(xué)中首屈一指的經(jīng)典之作，難能可貴的是話劇《白鹿原》給了文學(xué)更加活靈活現(xiàn)的生命。

《人民日報》：能把原作宏富的50余萬字鬼斧神工的搬到舞臺上，無異于創(chuàng)造了奇跡，這是對名著改編的完美呈現(xiàn)！

《光明日報》：如果說小說《白鹿原》是一個民族的秘史，那么話劇《白鹿原》就是對民族秘史的一次極致的形象透視。

自2016年首次在京公演以后，文化媒體紛紛打出五星好評，“可以多給一星，給到六星，獎勵這部劇敢于挑戰(zhàn)中國經(jīng)典文學(xué)的扛鼎之作”、“這部戲真正把經(jīng)典文學(xué)作品帶回到了舞臺，沒有過度顛覆，沒有過度解構(gòu)，反而是以返璞歸真的做法，讓作品的靈魂在舞臺上重生”。 

巡演百場觀眾評價始終如一“真正對味的《白鹿原》”

100位演職人員巡演5年征服72城87座劇院400場演出，同時開啟巡演和駐演演出獲得全媒體七星好評，再現(xiàn)最原汁原味的“原”上風(fēng)貌，創(chuàng)造一系列“重量級”頭銜：被譽為“經(jīng)典名著改編第一大戲”、“中國話劇扛鼎之作”、“中國話劇的新巔峰之作”！ 

專注最原汁原味的“原”上風(fēng)貌

“舞臺上根本沒有演員，舞臺上就是一群白鹿原的生民，看完根本記不住演員，因為他們就是小說中的那個人物！“ 這是《白鹿原》的創(chuàng)作團(tuán)隊最喜歡的一條觀眾留言。對于陜西人藝的這個團(tuán)隊來說，他們一直有一個共識”以忠實紀(jì)念忠實“——最高的敬意就是無限接近《白鹿原》中那個原汁原味的陜西。

五大維度 極致還魂

編劇/忠于原著加劇沖突

陳忠實先生以平和老道的講述方式將故事娓娓道來，用深藏不露的方式讓人沉溺其中，在短短兩個半小時里濃縮了50余萬字的鴻篇巨著！

孟冰老師迄今已創(chuàng)作過60多部作品，《白鹿原》是他投入感情最多的作品，所做的“功課”達(dá)到幾十份文件，厚度遠(yuǎn)遠(yuǎn)超過原著的十倍之多。最終不僅忠于原著，更具戲劇必備的矛盾沖突和張力，全劇的人物臺詞及風(fēng)貌都統(tǒng)一在同一個格調(diào)里，與劇情相配天衣無縫。

來到劇院，沒有看過原著的會深深沉浸其中，熟悉原著的觀眾則體會滿口留香的韻味和拍案叫絕的劇情設(shè)計。

導(dǎo)演/用歌隊轉(zhuǎn)場濃縮時空

全劇情節(jié)繁多，劇情跌宕起伏，導(dǎo)演胡宗琪緊緊把握對生命的痛處與嘆息，在導(dǎo)演語匯中處處體現(xiàn)著真實的人性、殘酷的命運以及悲憫的情懷，精心設(shè)計了很多意料之外的鮮活表達(dá)給觀眾身臨其境的戲劇體驗。

尤其是在此版《白鹿原》中妙用“歌隊”形式呈現(xiàn)出千姿百態(tài)陜西關(guān)中村民形象，完美融合在每一個規(guī)定的情境中，戲中的群眾演員非常像古希臘戲劇中的歌隊，在戲中叩問、提示、訴說、心語、解析……以旁觀者、傾聽者的身份給出評論、闡述事件、體現(xiàn)傳統(tǒng)觀念。

歌隊的意義豐富，他們是可怕的人言，是誰也逃不出的圍墻，是集體無意識的外化，導(dǎo)演用充滿美學(xué)的寫意處理，呈現(xiàn)出了令人贊嘆的審美格調(diào)，用精良的制作細(xì)節(jié)，啟發(fā)著觀眾對原著對命運的再度思考，呈現(xiàn)之美深不可測！

舞美/一動一靜皆是景

《白鹿原》的故事內(nèi)容繁復(fù)，有歷史的沉重感。此劇在舞美設(shè)計融入時代、地域、風(fēng)情、民俗諸多元素，浸透著傳統(tǒng)關(guān)中文化的精魂，不管是高聳逼人的牌樓，還是威嚴(yán)肅穆的祠堂，精致細(xì)膩，一鱗一爪都在訴說歷史的滄桑與厚重。不僅靜觀美感震撼，亦可隨劇情推進(jìn)隨時移動，遠(yuǎn)近高低隨意組合，橫陳豎置都是場景，一動就換景成就了移動幻景，為舞臺營造了夢幻多變的情景，也為劇情變換爭取了最多的時間。

音樂/凄婉老腔別樣入戲

在《白鹿原》中，音樂的節(jié)奏仿佛是全臺演出的一支內(nèi)心指揮棒，不露聲色的烘托著故事的命運、人物的內(nèi)心及戲劇的情緒，在觀眾的情感堆徹到無以復(fù)加的時候，一下把大家推到在恣意汪洋的滾滾情緒里無法自拔。尤其是老腔的運用，完全立足于故事的發(fā)展需要，為劇本的情緒充分服務(wù)，運用不常見的極其克制的哀婉詠嘆味兒，將全戲推入高潮，完成關(guān)鍵的臨門一腳，其音樂魅力讓人驚艷折服。

表演/方言表演呈現(xiàn)真實人物

“舞臺上根本沒有演員，舞臺上就是一群白鹿原的生民。”這是觀眾對于陜西人藝《白鹿原》演員的評價，“看完根本記不住演員，因為他們就是小說中的那個人物！” 同時這一版采用了地道的關(guān)中方言設(shè)計，去掉了臺詞上的腔調(diào)感，使角色們個個找到了靈魂，這是《白鹿原》的一種奇有的語匯，使地方特色成為一種“氣場”。