青春中國阮協(xié)奏曲音樂會天津站

青春中國阮協(xié)奏曲音樂會天津站演出信息

2023天津市名家經典惠民演出季
《青春中國——阮協(xié)奏曲音樂會》

指揮：李飚
中阮獨奏：薛淼
演奏：天津交響樂團
時間：2023年8月25日 19:30
地點：天津音樂廳

節(jié)目單

1、中阮協(xié)奏曲《自在》 作曲：李玥錦
2、中阮協(xié)奏曲《山韻》 作曲：周煜國 移植：王斐南
3、中阮協(xié)奏曲《青春中國》 作曲：文子洋
4、中阮協(xié)奏曲《瓷器》 作曲：張一兵
*具體曲目以演出當天為準

國家藝術基金
2023年度青年藝術創(chuàng)作人才資助項目（舞臺藝術表演）薛淼《青春中國——阮協(xié)奏曲音樂會》指揮李飆 演奏天津交響樂團 1、中阮協(xié)奏曲《山韻》 作曲:周煜國 此曲創(chuàng)作于1996年，由徐陽教授委約并首演。此曲以唐詩人晏殊、宋詞人柳永、辛棄疾的名句：“昨夜西風凋碧樹，獨上高樓望盡天涯路”；“衣帶漸寬終不悔，為伊消得人憔悴”；“眾里尋他千百度，驀然回首，那人卻在燈火闌珊處”為《谷》、《澗》、《峰》三個樂章的主題，表現了山、水的不同形態(tài)－山的氣勢，水的朦朧，峰的挺拔，描繪了山水自然在人們思想、情緒上引起的激情與思考和人們心靈的蕩滌和沖擊。
2、中阮協(xié)奏曲《自在》 作曲:李玥錦
自在，取其三種境界。
“自在飛花輕似夢，無邊絲雨細如愁”
“內外及中間，了然無一礙。所以日陽中，向君言自在”
“戒自在、神通自在;智自在、慧自在”

樂曲簡介：《自在》由青年作曲家李玥錦應演奏家之邀創(chuàng)作于2017年9月，12月由青年阮演奏家邸揚首演，管弦樂隊版由薛淼于2018年6月首演。
作曲家用中阮醇厚溫和的音色道出對理想心境的向往:瀟灑于指尖，看世間一切皆淡然。此曲榮獲第三屆中央音樂學院《學院杯》第二名。 3、中阮協(xié)奏曲《瓷器》 作曲:張一兵
《瓷器》創(chuàng)作于2017年，同年5月由薛淼與中國廣播民族樂團合作首演。中國是瓷器的故鄉(xiāng),瓷器的發(fā)明是中國對世界文明的偉大貢獻,千百年來無論從皇宮貴族到平民百姓都離不開瓷器。中國瓷器種類繁多精美無比,人們對于瓷器有著強烈的熱愛。中阮協(xié)奏曲《瓷器》是以中阮美妙的聲音來講述和描繪瓷器的不同形態(tài)不同感受。樂曲由:開片、千年瓷器、瓷韻、窯變和涅槃等段落以單樂章形式一氣呵成。音色精美樂隊宏大,獨奏與樂隊交相呼應。 4、中阮協(xié)奏曲《青春中國》 作曲:文子洋
《青春中國》是為青年演奏家薛淼創(chuàng)作的一首中阮協(xié)奏曲，顯示出青年人對于時代的自信與豪邁。
作品從中國古曲《高山》中得到靈感，在古代，“高山一詞”也被用來形容樂曲演奏之高妙與聆聽者內心對于清麗淡雅境界的追求，顯示出光輝燦爛的中華文化。音樂在最初呈示了淡雅的高山主題主題，隨之而來四個變奏在主題的基礎上變幻出五彩斑斕的色彩，將人們的目光從千年前帶到飛速發(fā)展的現在，并在極具有技巧性的終曲中描繪出作者心中對于未來的憧憬。以樂寫情，這首取自古曲的作品，在作者對于現代中國的眷戀中，爆發(fā)出全然一新的生命力，這是對于青春時刻的追尋，對于中華民族的暢想。
中阮協(xié)奏曲《青春中國》榮獲第28屆“蓉城之秋”成都國際音樂季原創(chuàng)音樂作品征集活動“組委會推薦作品”獎。

00后薛淼，是當代最年輕的阮演奏家。2019年中央廣播電視總臺《中國器樂電視大賽》職業(yè)成人彈撥樂組冠軍得主，第六屆、第七屆文旅部《文華獎》最高獎獲得者，是中央音樂學院唯一連獲億陽TOP10、BOB拔尖創(chuàng)新人才培養(yǎng)計劃和漢能未來英才計劃、傅成賢獎學金和國家獎學金的阮專業(yè)學生，2023年入選國家藝術基金《青年藝術創(chuàng)作人才資助項目》首演的協(xié)奏曲《瓷器》等已成為阮曲經典。她四歲學習鋼琴，師從鐘慧老師，九歲師從國家一級演員張鑫華、中央音樂學院教授徐陽學習阮演奏。她從14歲起即舉辦阮專場獨奏音樂會，15歲被著名指揮大師湯沐海作為當年全國唯一一名少年民樂獨奏家入選“音樂小天使”優(yōu)才培育計劃，做為獨奏家先后隨著名指揮家湯沐海、鄭小瑛、夏小湯、張列、孫瑩、金輝、周進、肖超、馬帥、黃屹、陳冰、陳琳等合作，與她合作過的樂團有中國愛樂樂團、上海愛樂樂團、上海交響樂團、河南交響樂團、四川交響樂團、中國廣播民族樂團、福建民族樂團、天津民族樂團、山東民族樂團、廣東民族樂團、北京民族樂團、中央音樂學院交響樂團、河南民族樂團等。曾隨團出訪美國、意大利、奧地利、匈牙利、韓國、日本等國，參加紐約《第三屆中國當代音樂節(jié)》等多個音樂節(jié)，至今已舉辦了18場阮獨奏音樂會，出版5張CD、DVD獨奏專輯。2021年開啟《雛鳳清音·花漾琴懷》——薛淼阮獨奏全國巡演。

李玥錦，青年作曲家、音樂人；躬耕書院項目執(zhí)行總監(jiān)、負責人；躬耕戲劇創(chuàng)始人、藝術總監(jiān)；2018年度中國國家藝術基金“青年創(chuàng)作人才”獲得者；2018年北京市人才共建項目獲得者；2019年度國家獎學金、中央音樂學院一等獎學金獲得者；2021年兩部作品榮獲中國國家藝術基金支持；擔任音樂總監(jiān)、作曲與項目負責人的兒童劇榮獲浙江省文化藝術發(fā)展基金大型舞臺劇目；2022年項目《聆湖聽山、藝術興鄉(xiāng)》榮獲2022年度藝術助推鄉(xiāng)村振興項目，并榮獲政府百萬經費支持。
2008年以優(yōu)異的成績考入中央音樂學院附中作曲學科，師從徐之彤教授；2014年以專業(yè)第一名的成績畢業(yè)并免試保送入中央音樂學院作曲系，師從唐建平教授、秦文琛教授；2018年9月再次保送至中央音樂學院作曲系研究生部，師從唐建平教授，獲中央音樂學院推免獎學金。
李玥錦是近年備受關注的青年作曲家之一，受邀為國內外各大樂團、音樂節(jié)創(chuàng)作過大量協(xié)奏曲與管弦樂隊、重奏等風格多樣的作品，創(chuàng)作涉獵廣泛，戲劇、話劇、舞劇、戲曲、兒童劇、歌劇、影視音樂、動畫音樂等，作品深受演奏家及聽眾喜愛。除音樂人身份外，李玥錦同時為優(yōu)秀的品牌主理與策劃人，2020年成立躬耕戲劇，即躬耕書院下屬藝術文化創(chuàng)作團隊，團隊成員具有優(yōu)秀的藝術文化從業(yè)素養(yǎng)，經驗豐富，業(yè)務涵蓋音樂創(chuàng)作、戲劇編導、舞蹈創(chuàng)作、表演演奏、藝術教育、策劃管理等方向，呈現多專業(yè)、多學科相互聯動的融合態(tài)勢，成功帶動了綜合文化藝術門類戲劇的創(chuàng)作與發(fā)展。

王斐南（編曲）

被《Time Out》稱為“崛起之星”的全能型跨界音樂人。獲中央音樂學院及美國耶魯音樂學院作曲專業(yè)學士、碩士及藝術家學位。音樂風格如其性情般多面。從林肯中心、柏林愛樂廳、國家大劇院，到各類實驗小劇場和livehouse，她跨越先鋒古典、獨立流行和電子搖滾的作品上演于各類舞臺。受北京國際音樂節(jié)委約創(chuàng)作和出演沉浸式歌劇，與中國愛樂、上海交響、上海愛樂等交響樂團合作，受國內外音樂節(jié)委約創(chuàng)作大量作品。她的先鋒古典作品曾獲“國家藝術基金”和“金鐘獎”等，被國內外媒體評價為“難以駕馭”、“擁有濃厚的人文意識”等。部分古典作品簽約維也納出版社，中國唱片總公司發(fā)行了她的室內樂作品選。她還擔任大型舞劇、展館、時裝秀、各類影像和劇場藝術的音樂總監(jiān)和主創(chuàng)。作為創(chuàng)作兼表演者，她曾在阿那亞戲劇節(jié)，西溪藝術節(jié)等地表演，參與創(chuàng)辦的紐約跨界樂團Invisible Anatomy被《村聲》雜志評價為“超世脫俗，神秘離奇”。王斐南的流行音樂具有鮮明的個人風格，由本人獨攬制作人、詞曲、編曲及演唱。英文EP曾獲《紐約時報》推薦與好評，中文歌曲被國內各媒體評價為“強烈的詩意”、“直抵心靈的神秘對話”等。

“23歲的作曲新星文子洋堪稱國內外大獎的收割機”——《音樂周報》
作為2020年度獲得中國國家獎學金的6萬名大學生中的100位杰出代表之一，事跡被刊發(fā)在《人民日報》。
文子洋，青年作曲家，1998年生于四川成都，中央音樂學院作曲系研究生。國家藝術基金獲得者。自小學六年級開始師從著名作曲家黃虎威教授學習和聲與作曲。2013年以第一名成績考入川音附中作曲專業(yè)。2016年以第一名成績考入中央音樂學院作曲系，先后師從著名作曲家陳泳鋼教授、賈國平教授，現師從于著名作曲家秦文琛教授。2021年以第一名成績免試推送至研究生深造。此外，還師從李秀美教授學習鋼琴12年。
文子洋是近年來獲得關注的青年作曲者，他的音樂從亞洲文化出發(fā)，在面向全球的視野中獲得個性化的表達。自十四歲起出版著作2部，其中《和聲習題作業(yè)》由國家一級出版社西南師范大學出版社出版，入選該社21世紀音樂教育叢書，并已多次再版。在《音樂創(chuàng)作》、《廣播歌選》等刊物發(fā)表作品14首。曾在國內外超過40項音樂比賽中獲獎，包括：文化和旅游部“時代交響”作品扶持計劃、2021蘇州金雞湖作曲比賽一等獎、杭州“藝創(chuàng)獎”國際作曲比賽管弦樂組與室內樂歌劇組雙料一等獎、德國魏瑪國際作曲比賽一等獎、ConTempo國際作曲比賽一等獎、林耀基中國風格小提琴獨奏國際作曲比賽一等獎、中國東盟音樂周作曲比賽一等獎、上海當代音樂周國際作曲大師班作品征集第一名、北京國際作曲大師班最佳作品獎（第一名）、烏克蘭肖斯塔科維奇作曲比賽特別獎等多項大獎，屢次成為最年輕的獲獎者。還有論文、詩歌文章在《人民音樂》《音樂周報》等刊物發(fā)表。憑借全優(yōu)表現獲得中國國家獎學金（三次獲得）、寶鋼教育基金會優(yōu)秀學生獎學金、北京市三好學生稱號、北京市優(yōu)秀畢業(yè)生等眾多榮譽。與超過20支職業(yè)樂團進行過成功的世界首演合作。各類作品上演于美、俄、德、奧、日等十三個國家和國內的數十個城市。包括具有百年歷史的柏林音樂廳、美國林肯中心、奧地利廣播公司愛樂大廳、中國國家大劇院等知名音樂場所與奧地利現代音樂節(jié)、柏林聚焦音樂節(jié)、圣彼得堡國際當代音樂節(jié)、德國魏瑪之春國際當代音樂節(jié)、北京現代音樂節(jié)、上海當代音樂周、中國東盟音樂周、蓉城之秋國際音樂季、杭州現代音樂節(jié)等重要的音樂節(jié)。此外，還受邀在美國、俄羅斯、塞浦路斯、斯洛文尼亞、日本和國內的學術活動中介紹他的創(chuàng)作。2015年和2019年他先后兩次在成都舉辦作品音樂會。他的部分作品被人民音樂出版社、上海音樂出版社、意大利Eufonia出版社等出版，或在中國中央電視臺（CCTV）、克羅地亞國家廣播電視臺等權威媒體播放。2021年，他為著名演奏家呂思清、王弢、陳薩、歐陽娜娜編創(chuàng)的作品《我愛你中國》在湖南衛(wèi)視“向往的生活”節(jié)目播出，網絡瀏覽量超過600萬次。在專注于學術創(chuàng)作的同時，文子洋還積極地與來自不同國家、從事不同藝術方向的青年藝術家們展開跨界合作。包括為斬獲韓國釜山電影節(jié)短片競賽單元最佳亞洲電影、First青年電影節(jié)最佳短片的電影《南方午后》（導演：藍天）制作原創(chuàng)音樂、參與策劃組織在中央美術學院舉辦的聲音生活裝置藝術展覽及音樂會、以“相和歌”為靈感的舞蹈音樂等。在作曲之外，他還作為鋼琴演奏者活躍在舞臺之上，曾獲得包括第六屆上海國際青少年鋼琴大賽中國作品少年組一等獎等獎項，在多首作品中擔當首演。

周煜國
作曲家、指揮家

曾任西安音樂學院民族器樂系主任，民族管弦樂團指揮。中國民族管弦樂學會常務理事、創(chuàng)作專業(yè)委員會副主任、指揮專業(yè)委員會常務理事、阮專業(yè)委員會藝術顧問、陜西省民族管弦樂學會副會長。
精心致力于民族音樂的創(chuàng)作和實踐活動，成績斐然。多次出任“金鐘獎”“文華藝術獎”“央視民族器樂大賽”等賽事評委，多首音樂作品在國內重大比賽中獲得各種獎項，并在以上賽事活動中選定為比賽規(guī)定曲目，為推廣發(fā)展民族音樂文化做出了卓越的貢獻。

張一兵

著名作曲家，中國音樂家協(xié)會會員，河南歌舞劇院駐團作曲，多次在國際、國內音樂作品評比中獲獎。

主要代表作：
舞劇《情緣》（北京舞蹈學院青年舞團委約作品）
交響組曲《兵團頌》
民族交響樂：《木蘭頌》（1991年中央民族樂團首演）,
民族管弦樂：《戲臺》（獲2000年香港國際作曲大獎），
琵琶協(xié)奏曲：《漢字》（獲2014國家藝術基金舞臺藝術創(chuàng)作資助項目)
嗩吶協(xié)奏曲：《泡桐》
晉胡二股弦與民族管弦樂隊《晉情》（中央民族樂團委約作品）
中阮協(xié)奏曲《瓷器》
民族管弦樂《禪武少林》（中央民族樂團委約作品）
二胡協(xié)奏曲《大地之心》
二胡協(xié)奏曲《虎門銷煙》（廣東民族樂團委約作品）
民族管弦樂組曲《河南民歌組曲》
民族管弦樂：《高山流水》,
民族管弦樂：《郎歌》,
女高音與民族管弦樂《春神》
彈撥樂《丹青家園》
為古琴大提琴大鼓而作《荊軻》等。

管弦樂《春神》、弦樂合奏《祭》、管弦樂《少林扇》、管弦樂《梅花樁》、管弦樂《和平頌》等

上百首歌曲、多部合唱作品。五十多部舞蹈音樂。

為幾百部集電視劇、廣播劇作曲。