孟京輝導(dǎo)演《等待戈多》北京站

孟京輝導(dǎo)演《等待戈多》北京站演出信息

劇情介紹

《等待戈多》是愛(ài)爾蘭作家薩繆爾·貝克特的作品，也是荒誕派戲劇中最具知名度和代表性的作品。

“咱們走吧/咱們不能/為什么不能/咱們?cè)诘却甓唷?/p>

在世界的邊緣，兩個(gè)男人在等待。

他們迷離恍惚，渾渾噩噩，為了消磨時(shí)間，他們一面做著支離破碎的無(wú)聊動(dòng)作，一面在語(yǔ)無(wú)論次地夢(mèng)囈，唯一明確的事只有等待。他們錯(cuò)把前來(lái)的波卓和幸運(yùn)兒當(dāng)成了戈多。天快黑時(shí)，來(lái)了一個(gè)小男孩，告訴他們戈多今天不來(lái)了，明天準(zhǔn)來(lái)。

同樣的小路，同樣的兩個(gè)人，同樣的是等待戈多，周而復(fù)始。眼瞎的波卓，啞巴的幸運(yùn)兒，仍不見(jiàn)戈多到來(lái)。小男孩再次上場(chǎng)，宣布戈多今天不來(lái)了，明天一定來(lái)。

無(wú)望的兩個(gè)人只能毫無(wú)希望地等待戈多。

劇目介紹

《等待戈多》是世界級(jí)荒誕派戲劇佳作，首演至今已60余年。長(zhǎng)久以來(lái)對(duì)于這部作品的探討研究、改編再現(xiàn)從未停止。兩個(gè)流浪漢日復(fù)一日地苦等“戈多”，可“戈多”從未出現(xiàn)。世界瞬息萬(wàn)變，人生則是一場(chǎng)漫無(wú)目的的等待。終生等待，終生尋覓意義所在。戲劇之荒誕與生活之真實(shí)的巨大張力即將躍然舞臺(tái)。

1991年，孟京輝曾執(zhí)導(dǎo)自己中央戲劇學(xué)院畢業(yè)大戲——愛(ài)爾蘭現(xiàn)代主義劇作家薩繆爾·貝克特的荒誕派經(jīng)典劇作《等待戈多》，時(shí)隔三十年，備受世界贊譽(yù)的荒誕派戲劇經(jīng)典之作與以極具先鋒性及個(gè)人色彩著稱(chēng)的中國(guó)戲劇導(dǎo)演再次震撼碰撞，重塑一場(chǎng)虛無(wú)與先鋒的戲劇火焰。

原著介紹

薩繆爾·貝克特，活躍于20世紀(jì)的愛(ài)爾蘭作家，1969年，他因“以一種新的小說(shuō)與戲劇的形式，以崇高的藝術(shù)表現(xiàn)人類(lèi)的苦惱”而獲得諾貝爾文學(xué)獎(jiǎng)。他的《等待戈多》自1952年發(fā)表、1953年首演以來(lái)，就成為舞臺(tái)二度創(chuàng)作的一塊“難啃的骨頭”， 一棵樹(shù)、一條路、兩個(gè)流浪漢苦等“戈多”。它沒(méi)有連貫的故事情節(jié)，人物也沒(méi)有鮮明的性格，是一個(gè)“什么也沒(méi)有發(fā)生，誰(shuí)也沒(méi)有來(lái)，誰(shuí)也沒(méi)有去”的悲喜劇。這部戲的誕生使得荒誕主義盛極一時(shí)，人們對(duì)作品意義的爭(zhēng)論至今未有定論。

曾經(jīng)有人問(wèn)薩繆爾·貝克特，“戈多”是什么？貝克特回答：“我如果知道，就不會(huì)寫(xiě)這個(gè)戲了。”

演職人員

編?。核_繆爾·貝克特

導(dǎo)演：孟京輝

舞美設(shè)計(jì)：張武

服裝/造型設(shè)計(jì)：于磊

燈光設(shè)計(jì)：孔一帆

導(dǎo)演助理：李華一

演員：韓敘、彭樓、張弛、王宇升、孫榮璟

舞美總監(jiān)助理：賈玉瑩

舞臺(tái)監(jiān)督：席勝利

燈光師：陳楠

燈光技術(shù):王育好

音響技術(shù)：李晨陽(yáng)、劉倍寧

舞美裝置：趙炎、郭三三

化妝：劉晶

服裝：馬夢(mèng)潔

制作總監(jiān)：文榮華

制作統(tǒng)籌：曹上

演出統(tǒng)籌：汪亞萱

執(zhí)行制作：彭程

宣傳總監(jiān)：王好

宣傳：苗丹、王藝學(xué)、賀嘟、王芷淳

創(chuàng)意攝影：美國(guó)隊(duì)長(zhǎng)

創(chuàng)意攝像：陳旭人人

導(dǎo)演介紹： 孟京輝是中國(guó)劇壇極具影響力的戲劇導(dǎo)演。 他以辛辣、幽默、批判的戲劇功力，屢創(chuàng)劇壇奇跡，開(kāi)創(chuàng)了當(dāng)代戲劇的新面貌，為戲劇舞臺(tái)多元化的局面注入了新活力。他那獨(dú)具個(gè)性的創(chuàng)造力以及多元化的藝術(shù)風(fēng)格，已經(jīng)成為一種值得矚目的文化現(xiàn)象。上世紀(jì)90年代至今，共創(chuàng)作50余部作品，每一部作品的問(wèn)世都引起了強(qiáng)烈的反響。 Meng Jinghui is the most influential stage director in contemporary Chinese theatre. His productions have transformed the theatre scene in China with their sharp wit and social critique, nurturing a torrent of diverse new voices on to the stage. Their diversity and creativity have become a cultural phenomenon, with more than 50 works staged since the 1990s, all eliciting strong reactions.

劇團(tuán)介紹： 孟京輝戲劇工作室自 1997 年成立至今，以多元化、先鋒性為創(chuàng)作原則，制作了大量引領(lǐng)中國(guó)文化藝術(shù)潮流的當(dāng)代戲劇作品，劇目達(dá) 50 多部，領(lǐng)跑中國(guó)戲劇風(fēng)潮，屢創(chuàng)華語(yǔ)劇壇奇跡。其中，僅《戀愛(ài)的犀?！肪屠塾?jì)達(dá) 3,000場(chǎng)演出，被譽(yù)為“當(dāng)代愛(ài)情圣經(jīng)”。 孟京輝戲劇工作室的巡演足跡遍及世界各地：日本、韓國(guó)、墨西哥、法國(guó)、西班牙、澳大利亞、新西蘭、美國(guó)、英國(guó)、德國(guó)、意大利、奧地利、巴西、埃及等。 MENG Theatre Studio was established in 1997. Its creative foundation has always been the principle of diversification and the spirit of the avant-garde. On this basis, MENG Theatre Studio has presented more than 50 pieces of contemporary theatre work—works which have been at the forefront of Chinese theatre art. Among them, Rhinoceros in Love is known as "the bible of contemporary love," and has been playedmore than 3,000 times. In addition, MENG Theatre Studio has traveled all over the world to present their theatre works and to participate in international theatre festivals in, for example, Japan, Korea, Mexico, France, Spain, Australia, New Zealand, the

United States, the United Kingdom, Germany, Italy, Austria, Brazil, and Egypt.