話劇《長恨歌》石家莊站

話劇《長恨歌》石家莊站演出信息

終生浪漫，入夢歸來！

唐朝白居易寫下的千古絕唱《長恨歌》不僅講述了李楊的愛情佳話，還傳達了人生境遇的無限哲思，而話劇《長恨歌》正是找到了這樣的一個突破口，展開了一場對話歷史的終極浪漫主義演繹。

6月23日，相約石家莊大劇院大劇場，邂逅這曲婉轉(zhuǎn)悠揚的“長恨歌”~

一千多年前，傾國傾城，寵冠后宮的美人楊玉環(huán)死于馬嵬驛，自此以后，楊玉環(huán)這個名字便成為了中國戲曲史上一個繞不過的角色。

在此之后的這些歲月中，她的故事被無數(shù)次的搬上熒幕，舞臺，幾乎沒有一個古代后妃的故事能夠被如此津津樂道。     

時代更迭，她好似從未離去，在一部又一部的影像中被加工，改寫，重演，話劇《長恨歌》便誕生于此！

李楊的愛情真的是我們已知的那樣嗎？

高力士真的只是個弄臣嗎？

安祿山真的只有野蠻嗎？

唐玄宗為何對風聲極其的恐懼？

歷史真的是我們已知的那樣嗎？

這一次，我們一起去尋找答案！

精彩看點：

用“對話”而非“還原”

回眸一笑百媚生，六宮粉黛無顏色；

在天愿做比翼鳥，在地愿為連理枝；

話劇《長恨歌》用“對話”而非“還原”的方式展開解構(gòu)，以原著語言為基礎(chǔ)，運用了大量獨白、對白和古今對話，演員在期間既扮演歷史人物，也扮演“演員”這個角色本身，展現(xiàn)出原著所帶來的真實、人物、情感和性情。

引入現(xiàn)代視角，拒絕“定義”歷史

作為所有中國人都熟悉的一個文化符號，《長恨歌》留下了許多對歷史和當今的思考。

穿過文字的面紗和歷史的濾鏡，話劇《長恨歌》希望將人物從形象的桎梏中解放，以現(xiàn)代人的眼光和視角觀照歷史，探究歷史人物的動因和內(nèi)在欲望，從而對歷史人物和歷史事件進行重新審視，同時又以歷史來觀照自身，無關(guān)歷史評價與固有思維，不被“定義”所框限。

一闕詩句，一籠燈影，6月23日，相約石家莊大劇院大劇場，與歷史對望，領(lǐng)略獨屬于中國文化的浪漫，我們不見不散！