舞劇《十面埋伏》深圳站

舞劇《十面埋伏》深圳站演出信息

楊麗萍作品《十面埋伏》的創(chuàng)作靈感來(lái)源于中國(guó)古代楚漢之爭(zhēng)、霸王別姬的故事，以中國(guó)舞蹈為主調(diào)，還融合了京劇、中國(guó)功夫、民樂(lè)、行為藝術(shù)、裝置藝術(shù)等多種元素，帶有強(qiáng)烈的實(shí)驗(yàn)色彩。

楊麗萍說(shuō)，《十面埋伏》不僅在于傳統(tǒng)的復(fù)蘇，還有更多的“現(xiàn)代意義”。“埋伏”，不僅僅是古人的恐懼，現(xiàn)代人也有，我們每個(gè)人都在被埋伏—外界的，心靈的，時(shí)時(shí)刻刻。這是很現(xiàn)代也很普遍的人性的東西。”她想用這部現(xiàn)代舞劇，告訴大家如何避免被“埋伏”的恐懼。

舞劇《十面埋伏》亮點(diǎn)：

全劇主要演員都由男性擔(dān)當(dāng)，劇中唯一的女性角色，虞姬也由男性反串。楊麗萍參照的依然是戲曲里的“男旦”傳統(tǒng)，“找男人演女人，并非噱頭”。

萬(wàn)把剪刀，成為《十面埋伏》最吸睛的舞美設(shè)計(jì)。這些剪刀半懸于舞臺(tái)，閃爍寒光，隱喻著恐懼、不安和暴力，有大禍臨頭的壓迫感。

斗爭(zhēng)必帶來(lái)血腥和暴力，如何在臺(tái)上展現(xiàn)這些意象，也是難題。楊麗萍同樣選擇與劉北立合作，改用形似蒲公英的紅色絨毛鋪滿舞臺(tái)代替鮮血，既讓人感覺(jué)到血腥，又能感受到浪漫，“一地雞毛或是生命中不能承受之輕，光是血腥，并非我們想要的效果”。

劇中處處都彌漫著象征意味。比如韓信就由兩人扮演，一黑一白、一陰一陽(yáng)猶如人性里的善惡總是如影隨形。劇中二人有一段互依互斗的雙人舞，也是人性善惡的一種博弈。

容易被忽略的是，舞臺(tái)下場(chǎng)口有一個(gè)全神貫注的剪紙師，從觀眾入場(chǎng)一直剪到演出結(jié)束，直至將自己埋沒(méi)于紙堆中，記錄著臺(tái)上發(fā)生的一切。就像《孔雀》中小彩旗旋轉(zhuǎn)不止扮演的“時(shí)間”。