舞劇《俄羅斯的哈姆雷特》濟(jì)南站

舞劇《俄羅斯的哈姆雷特》濟(jì)南站演出信息

當(dāng)俄羅斯芭蕾舞團(tuán)遇上哈姆雷特，世界經(jīng)典文學(xué)與頂級(jí)舞蹈藝術(shù)碰撞絢爛火花，帶來心靈的觸動(dòng)與審美的重塑！

俄羅斯芭蕾新名片“艾夫曼芭蕾舞團(tuán)”攜芭蕾舞劇《俄羅斯的哈姆雷特》走進(jìn)濟(jì)南！

11月30日芭蕾舞劇《俄羅斯的哈姆雷特》在山東省會(huì)大劇院上演，以優(yōu)越的舞蹈、深沉厚重的文學(xué)內(nèi)核、獨(dú)具張力的劇目編排，與你探討哲學(xué)與人性的藝術(shù)視角，用舞臺(tái)帶你看見《哈姆雷特》中人性的復(fù)雜、權(quán)力的爭(zhēng)斗以及命運(yùn)的無奈。

歷史深處的悲劇英雄，經(jīng)當(dāng)代編舞大師之手映現(xiàn)經(jīng)典。生存與死亡的抉擇回響舞臺(tái)，舞出哈姆雷特式的悲壯與哲思

俄羅斯總能以它那獨(dú)有的藝術(shù)魅力征服世界，俄式芭蕾配上俄式交響，深陷人性與救贖旋渦的哈姆雷特帶你感受舞蹈、戲劇、音樂等多重藝術(shù)元素融合的巔峰之作！

舞劇講述葉卡捷琳娜二世與兒子保羅一世的宮廷斗爭(zhēng)。艾夫曼以極其強(qiáng)烈的心理描述和電影鏡頭一樣的流動(dòng)感以及電視畫面的定格，使舞蹈自始至終充滿驚心動(dòng)魄扣人心弦的情節(jié)。艾夫曼猶如一位心理大師，能夠在音樂中捕捉到足夠渲染戲劇性的氣氛。以托爾斯泰式的沉重感，將俄羅斯舞臺(tái)藝術(shù)表達(dá)，讓中國(guó)觀眾領(lǐng)略到俄羅斯當(dāng)代芭蕾的新境界。

編導(dǎo)在他的這部作品中聚焦展現(xiàn)了“保羅一世”這個(gè)人物——這是俄羅斯歷史上最為神秘且最自相矛盾的人物之一。鮑里斯·艾夫曼將該舞作的編創(chuàng)范疇鎖定于“作為皇位繼承人的保羅”這一前提之下，精彩刻畫了主人公因其超凡而脆弱的個(gè)性而造就的種種悲劇性的對(duì)抗、以及一個(gè)建立在暴力、背叛和謊言之上且充滿敵意的世界。

《俄羅斯的哈姆雷特》多年來被屢屢搬上舞臺(tái)，曾在美國(guó)、法國(guó)、意大利、德國(guó)、奧地利、中國(guó)、韓國(guó)、阿根廷等眾多國(guó)家巡演并獲得巨大成功。一部融合了東西方藝術(shù)精髓以芭蕾之姿深刻探討人性與救贖的舞蹈巨作，讓觀眾在視覺與情感的雙重沖擊下，與丹麥王子共同經(jīng)歷那段充滿荊棘的心靈之旅。

態(tài)度決定一切！這句話用在鮑里斯·艾夫曼身上再合適不過了。正是他對(duì)藝術(shù)、對(duì)舞蹈的這種完美的追求才促成了該舞團(tuán)一個(gè)個(gè)優(yōu)秀作品的問世，也更加豐富了我們對(duì)于舞蹈藝術(shù)的理解。

男女演員那高挑健美的身材，單從外形來看就足以帶給觀眾視覺上的享受。五個(gè)人物的肢體語言都極具個(gè)性，再配以渲染氣氛的群舞出現(xiàn)，將王子的懦弱、王后的貪婪、寵臣的狡詐、王妃的野心和已故國(guó)王的仇恨，這些人物的鮮明個(gè)性赤裸裸的展現(xiàn)在觀眾面前。讓觀者在“一黑一白，一正一邪”的對(duì)比中去揣摩故事的耐人尋味之處。

著名記者貝拉·耶澤斯卡婭在觀看了《俄羅斯的哈姆雷特》之后曾寫道：“該劇內(nèi)含眾多全新的編舞設(shè)想和藝術(shù)上的隱喻、加之情感如此濃烈，這一次艾夫曼超越了他自己，因?yàn)樗娴臎]有可與之匹敵的對(duì)手了。

頂級(jí)標(biāo)準(zhǔn)嚴(yán)選的卓越舞者，極致的舞蹈實(shí)力與情感張力，文學(xué)巨著、歷史傳奇、古典名曲帶來無與倫比的舞臺(tái)美學(xué)新體驗(yàn)。走進(jìn)圣彼得堡艾夫曼芭蕾舞團(tuán)，享受芭蕾舞蹈視聽?zhēng)p峰之作，芭蕾舞劇《俄羅斯的哈姆雷特》濟(jì)南站我們不見不散！

鮑里斯·艾夫曼 Boris Eifman

艾夫曼芭蕾舞團(tuán)創(chuàng)始人，獨(dú)創(chuàng)個(gè)人芭蕾風(fēng)格與芭蕾世界，被稱為“世界重要編舞家之一”和“戲劇魔術(shù)大師”。

艾夫曼于1977 年創(chuàng)立了自己的芭蕾舞團(tuán)——列寧格勒新芭蕾舞團(tuán)，也就是今天聲名遠(yuǎn)播的圣彼得堡艾夫曼芭蕾舞團(tuán)的前身。他和他的舞者們，不僅有著堅(jiān)實(shí)的古典芭蕾舞基礎(chǔ)，同時(shí)不斷積極創(chuàng)新，豐富芭蕾舞蹈語言，很快便被看作是俄羅斯芭蕾新生代的中堅(jiān)力量。

艾夫曼將他在芭蕾舞蹈世界中取得的前沿成就和他最初舞蹈起源的俄羅斯古典芭蕾背景相結(jié)合，他將“心理芭蕾”定義為自己的舞蹈風(fēng)格，“我全部的舞蹈創(chuàng)作就是為芭蕾尋求一個(gè)更加廣闊的空間，尋找一種能夠表達(dá)人類精神生活的身體語言?！?/p>

舞團(tuán)介紹

圣彼得堡艾夫曼芭蕾舞團(tuán)

1977年，鮑里斯·艾夫曼成立圣彼得堡艾夫曼芭蕾舞團(tuán)（原名“列寧格勒新芭蕾舞團(tuán)”），開始了新的藝術(shù)探索。舞團(tuán)自創(chuàng)始之初，其藝術(shù)創(chuàng)作便更新了俄羅斯古典芭蕾的概念，把芭蕾舞的情緒表達(dá)和戲劇沖突推至極限，被看作是一個(gè)編舞家的芭蕾劇場(chǎng)。

艾夫曼芭蕾舞劇的創(chuàng)新性，在于對(duì)文學(xué)著作和音樂的選擇上，以及其身體運(yùn)動(dòng)語匯的大膽性，他因此獲得了“不循規(guī)蹈矩的編舞”的聲譽(yù)。

二十世紀(jì)七十年代晚期至八十年代早期，舞團(tuán)獨(dú)特的作品風(fēng)格逐漸形成，劇目越來越多基于世界古典文學(xué)瑰寶而創(chuàng)作。艾夫曼與其舞團(tuán)緊密合作，憑借既保持俄羅斯芭蕾流派嚴(yán)謹(jǐn)規(guī)范、技巧高超、善于抒情的底蘊(yùn)，又與電影表現(xiàn)手法融合的獨(dú)特風(fēng)格，震撼了每一名觀眾。舞團(tuán)探索新的舞蹈流派和發(fā)展潮流，新作品包括《抗?fàn)帯贰队奕恕贰动偪袢隆贰顿M(fèi)加羅的婚禮》《傳奇》《第十二夜》《大師和瑪格麗塔》《兇手》等， 均以精銳的舞蹈編排為特色，詮釋芭蕾舞劇角色的激情澎湃，藝術(shù)造詣極高。

如今，艾夫曼芭蕾舞團(tuán)的作品紛紛得到來自歐美、亞洲、澳大利亞的芭蕾舞愛好者的簇?fù)砗头Q贊：《我，堂吉訶德》《紅色吉賽爾》《俄羅斯的哈姆雷特》《安娜·卡列尼娜》《海鷗》《葉甫蓋尼·奧涅金》《羅丹——永恒的偶像》《卡拉馬佐夫兄弟》《安魂曲》《夜色溫柔》《柴科夫斯基》等芭蕾作品不僅展現(xiàn)了俄羅斯當(dāng)代芭蕾藝術(shù)的最高水平，也蘊(yùn)含著俄羅斯不朽的精神遺產(chǎn)和世界文化的智慧。艾夫曼芭蕾舞團(tuán)不斷用創(chuàng)新的方式詮釋文化的內(nèi)涵，帶領(lǐng)著觀眾進(jìn)入一個(gè)高雅的藝術(shù)世界。

幾十年來，艾夫曼芭蕾舞團(tuán)在世界頂級(jí)劇院的演出均獲得了巨大成功。艾夫曼對(duì)人性的深刻理解與揭示和對(duì)錯(cuò)綜復(fù)雜的尖銳矛盾的詮釋，讓觀眾沉浸在人性激情的無垠世界中，他建立了強(qiáng)大的精神紐帶，通過其可塑的韌性和令人驚嘆、恰到好處的能量，來展示一位舞蹈編導(dǎo)大家與眾不同的舞劇觀及駕馭舞劇的才能。