舞劇《敦煌歸來》南通站

舞劇《敦煌歸來》南通站演出信息

萬里絲路，千年滄桑。

敦煌是西去的分叉路，更是東歸的駐泊灣。

這里的故事如同萬千砂礫，又如漫天繁星，燦爛而永恒。

當大漠的月光爬上莫高窟檐角，一隊風塵仆仆的駝影正穿越時光而來。

9月22日，舞劇《敦煌歸來》邀你走進海門大劇院，解密敦煌舞姿的基因密碼。

原創(chuàng)精品舞劇《敦煌歸來》由青年舞蹈藝術家胡沈員出品、制作并擔綱總編導，以晚唐時期的敦煌“信使團”為故事背景，演繹了一段關于家園與信念的傳奇往事。全新改版升級后的《敦煌歸來》由深圳當代舞團這支年輕團隊引領觀眾走入傳統(tǒng)文化中的煙火人間，實現(xiàn)一次跨越千年的致敬、書寫一份直達當代人心底的信箋，體悟奮斗青春與家國情懷的同頻共振。

據(jù)文獻記載，唐貞元二年（786年），沙州（今敦煌）失陷，直到大中二年（848年）才重新回到唐朝的懷抱。沙州城收復后，歸義軍急派出押衙高進達等組成的信使團向長安傳達訊息，以明歸國心志，并向唐中央請求支援。舞劇《敦煌歸來》的故事背景即發(fā)生在這一時期，劇中的許多場景亦是以敦煌壁畫作為創(chuàng)作基礎。

全劇通過“銘記、集結、追捕、啟程、虛驚、夜襲、英靈、絕境、信念、祈愿、獻圖、歸來”共十二個篇章，刻畫了信使團穿越戈壁、歷經(jīng)追殺的激烈旅程。劇中士兵、僧人、樂工等角色交織，以舞蹈語言重構了敦煌壁畫中的“送行”“燃燈”“遇盜”等經(jīng)典場景，意象化地重現(xiàn)敦煌壁畫中的文化內(nèi)容，讓文物以舞臺藝術的方式“活起來”。

《敦煌歸來》以男子敦煌舞為突破點，通過男性舞者的肢體語言魅力，糅合歷史與現(xiàn)代審美，描繪了敦煌文化的獨特風貌。在舞蹈編創(chuàng)上，主創(chuàng)也盡可能以更“走心”的方式呈現(xiàn)劇目?；诠适逻壿嫷恼{(diào)整，不僅讓高進達成為的絕對的C位，還使本劇在舞蹈表現(xiàn)形式上有了新的展現(xiàn)——融入現(xiàn)代舞的方式，包括舞段的串聯(lián)、肢體的連接等。在劇情上加入“燃燈節(jié)”“琵琶舞”等傳統(tǒng)藝術形式，展現(xiàn)出更具煙火氣的敦煌。市井生活氣息洋溢在舞臺之上，讓觀眾仿佛置身于繁華的古代絲綢之路。

舞劇《敦煌歸來》以藝術的想象著力展現(xiàn)敦煌文化所承載的美學風格與精神內(nèi)涵。從敦煌壁畫中遴選主要場景，并采用12個大型立方體沙塊，延綿起伏，隨劇情推移重組，時而變化成市井建筑，時而延展為征途。不同的組合可以形成城墻、殘垣斷壁、院落等不用空間和意象。最終形成的是一塊完整的領土，缺一不可，來形成最純粹的敦煌印象。

此外，《敦煌歸來》嘗試在小角色身上設計更多的細節(jié)，以獨特的視角和深邃的情感塑造了士兵、僧人、樂工等一系列性格鮮明的人物形象，賦予不同的人物設定，使他們?nèi)宋镄愿窀訌娏?，主打一手“有故事、有牽絆”；像是劇中的“石婆”、“店小二”等角色，哪怕是壞人，其背后都會有一面是人性的弧光。并非單純地去“舞繪”或“活化”某件文物，而是以藝術想象補缺歷史的空白，對文化記憶進行現(xiàn)代闡釋。

莫高窟內(nèi)的壁畫如同訴說著生命萬物和前世今生，那些守護敦煌而燃燒了整個青春和余生的守護者們，仿佛是一個信念，也是生命。風沙會掩埋足跡，但燈盞永不熄滅。每一次的歸來，不是作為被瞻仰的符號，而是作為依然跳動的文化心臟。敦煌從不是凝固的標本，它是活著的基因庫。正如劇中“英靈”的群舞，燃燈從個體掌心傳遞成星河，舞者們?nèi)缤纯邇?nèi)守護千年的神佛，用古老的儀式在當下劇場里完成精神的復調(diào)。

9月22日，讓我們相約海門大劇院，共赴這場穿越千年的信念之旅。