孫榆桐蘇州鋼琴音樂會

孫榆桐蘇州鋼琴音樂會演出信息

勃拉姆斯被視為19世紀浪漫主義音樂時期的“復古者”。

他雖成長于浪漫主義時期，卻是浪漫主義潮流處于巔峰時期的一位“逆行者”，熱愛民族文化，追求古典精神。

在他的作品中，既有深沉嚴肅也不乏輕松幽默，既有粗獷的剛硬也不乏夢幻般的柔和。

可以說，勃拉姆斯的作品“用古典主義的舊瓶，裝滿浪漫主義的新酒。”

12月7日，孫榆桐鋼琴獨奏音樂會邀你走進蘇州灣大劇院-戲劇廳，聆聽深藏于勃拉姆斯音符之中的莊嚴而富于浪漫主義的詩意。

勃拉姆斯，德國古典主義最后的作曲家，浪漫主義中期作曲家，他與巴赫、貝多芬排列在一起稱為三B。勃拉姆斯是一位惜墨如金的作曲家，一生只寫了四首交響曲，卻部部成為經典。除歌劇外，勃拉姆斯堪稱任何作曲形式的大師，他的三首小提琴與鋼琴奏鳴曲，風格特色與貝多芬的小提琴奏鳴曲形似且神似，甚至更具深邃與內秀的魅力。

在鋼琴家孫榆桐看來，相較于舒伯特和舒曼，勃拉姆斯的“藝術歌曲”少了一絲憧憬，多了一些現實。作曲家將他在1892年所作的20首鋼琴小品分配到四個不同的作品號之中，而四部作品又不約而同地以代表著陰郁、無奈或狂躁的小調中結尾。聯想到勃拉姆斯晚年，朋友和親人的陸續(xù)離世給他造成的痛苦和打擊，這樣的終曲調式安排可能多少映射了作曲家人生末年的心境。

在本場音樂會中，孫榆桐將演奏勃拉姆斯創(chuàng)作生涯晚期的經典之作《勃拉姆斯晚期鋼琴小品全集Op.116-119》——四組鋼琴小品《七首幻想曲，作品116號》《三首間奏曲，作品117號》《六首鋼琴小品，作品118號》《四首鋼琴小品，作品119號》。這些濃縮了作者人生的精華，融深刻的內涵與成熟的技法于一體的作品，既有古典主義音樂的凝練、典雅與端莊，又不失浪漫主義音樂抒情性的特點，散發(fā)著低調的光華。

演出嘉賓介紹：

青年鋼琴家 孫榆桐

生于1995年，孫榆桐七歲接受天津音樂學院謝元教授啟蒙；2007年，他以第一名的成績考入中央音樂學院附小，師從我國著名鋼琴教育家常樺教授；2009年，他再次以第一名的成績升入中央音樂學院附中。2015年，他赴美深造，師從于鋼琴大師、教育家亞歷山大·克桑迪亞（Alexander Korsantia）教授，并先后取得新英格蘭音樂學院的鋼琴演奏學士與碩士學位。目前，他師從克桑迪亞教授與鋼琴大師鄧泰山（Dang Thai Son）先生，攻讀新英格蘭音樂學院的最高演奏學位——藝術家文憑（Artist Diploma），同時，他作為“駐院藝術家”，受聘于浙江音樂學院。

在多項國際大賽中取得了令人矚目的佳績，其所獲獎項包括：

2010年（第8屆）烏克蘭霍洛維茨國際鋼琴比賽第二名；

2011年美國新奧爾良國際鋼琴比賽第二名；

2012年（第54屆）西班牙哈恩（Jaén）國際鋼琴比賽第一名——時年16歲的他，成為該項賽事史上最年輕的獲獎者；

2016年（第62屆）西班牙瑪麗亞·卡納爾斯（Maria Canals）國際鋼琴比賽第三名；

2017年（第8屆）美國貝森朵夫國際鋼琴比賽第二名；

2017年（第31屆）西班牙費羅爾（Ferrol）國際鋼琴比賽第二名；

2018年（第19屆）西班牙桑坦德國際鋼琴比賽第二名。

如今的他，已在中國、美國、法國、德國、瑞士、西班牙、波蘭、俄羅斯、多米尼加、烏克蘭、以色列、愛爾蘭、意大利、荷蘭留下了演奏足跡，收獲了世界各地觀眾和媒體的極高評價。

演出曲目：

勃拉姆斯晚期鋼琴小品全集Op.116-119

七首幻想曲，Op.116

三首間奏曲，Op.117

六首鋼琴小品，Op.118

四首鋼琴小品，Op.119

*實際演出曲目以現場為準

12月7日，讓我們相約蘇州灣大劇院-戲劇廳，跟隨孫榆桐的彈奏，走進一代藝術巨匠的音樂人生。