紀(jì)念竹笛大師俞遜發(fā)先生上海音樂會(huì)

紀(jì)念竹笛大師俞遜發(fā)先生上海音樂會(huì)演出信息

“古有俞伯牙，今有俞遜發(fā)?！?/p>

從近代中國竹笛的發(fā)展來看，俞遜發(fā)先生無疑是南北四大宗師之后，在承先啟后的關(guān)鍵地位上，最具代表性的人物之一。

由傳統(tǒng)到現(xiàn)代，由民間到學(xué)院，由南方到北方，由國內(nèi)到國外，俞老師以他出眾的才情與靈氣，加上后天勤勉不懈的努力，在中國竹笛藝術(shù)的發(fā)展中，開創(chuàng)屬于俞氏風(fēng)格的獨(dú)特地位。

從俞老師四十幾年累積的作品中，可以清楚的看到近代竹笛發(fā)展的軌跡。

6月7日，海上雅樂·瑯琊遺韻--紀(jì)念竹笛大師俞遜發(fā)先生逝世20年音樂會(huì)邀你走進(jìn)上海東方藝術(shù)中心，聆聽絲絲竹韻，紀(jì)念一代傳奇。

著名演奏家、作曲家、教育家俞遜發(fā)先生是中國最有影響力的竹笛大師之一。他是建國以來南派笛子演奏風(fēng)格的繼承者，也是新中國第二代笛子演奏家的帶頭人。他成功探索了南北派竹笛演奏風(fēng)格，并將二者融為一身，開創(chuàng)了竹笛演奏的新紀(jì)元。此外，他還是第一位在北京音樂廳舉辦笛子獨(dú)奏音樂會(huì)的笛子演奏家，第一位通過比賽獲得“中國第一笛”稱號(hào)的演奏家，以及第一位發(fā)明“口笛”并將之搬上藝術(shù)舞臺(tái)的演奏家。

俞遜發(fā)的演奏，既傳承和發(fā)展了陸春齡、趙松庭等飽滿圓潤、柔婉清麗、干凈流暢、手指華麗的南派風(fēng)格，又是成功領(lǐng)悟馮子存、劉管樂等粗獷豪放、高亢熱烈、吐音嘹亮有力的北派風(fēng)格的演奏家，是新中國第二代演奏家中技術(shù)精湛且全面的領(lǐng)頭人。俞遜發(fā)不僅是中國民族器樂暨中國竹笛音樂發(fā)展史的驕傲，亦是上海民族器樂蓬勃發(fā)展的靚麗風(fēng)景線。

為紀(jì)念竹笛大師俞遜發(fā)先生逝世20年，上海音樂學(xué)院教授博士生導(dǎo)師詹永明將帶領(lǐng)俞氏弟子錢軍、毛宇龍、趙琦、劉揚(yáng)、常箏、朱嫻靜等演奏家，以笛聲追憶大師風(fēng)骨，以經(jīng)典傳承民樂精神。俞遜發(fā)的笛聲承載了中國傳統(tǒng)文化的哲思與情感，這場精心策劃的音樂會(huì)，既是紀(jì)念，也是對(duì)其藝術(shù)生命的延續(xù)。音樂會(huì)意義向藝術(shù)致敬，梳理俞遜發(fā)“南派笛藝”的革新之路，強(qiáng)調(diào)其“以情帶聲、虛實(shí)相生”的美學(xué)理念；文化的傳承推動(dòng)傳統(tǒng)笛樂在當(dāng)代的普及，啟發(fā)年輕一代對(duì)笛子藝術(shù)的傳承發(fā)展。

主演演奏家介紹：

詹永明

著名笛子演奏家，教育家?，F(xiàn)任上海音樂學(xué)院民樂系教授、博士生導(dǎo)師，管樂教研室主任，中國音樂家協(xié)會(huì)竹笛學(xué)會(huì)副會(huì)長、趙松庭笛子藝術(shù)研究會(huì)榮譽(yù)會(huì)長，新加坡華樂總會(huì)理事，新加坡笛子學(xué)會(huì)會(huì)長。                

詹永明是當(dāng)今笛壇杰出代表人物。幾十年來他在國際國內(nèi)的音樂比賽中頻頻獲獎(jiǎng)，并赴世界20多個(gè)國家和地區(qū)演出及講學(xué)，足跡遍及亞、非、歐、美各國，被人們譽(yù)為「神奇的魔笛」，更被《華盛頓郵報(bào)》稱為「當(dāng)今杰出的演奏家」。1991年作為首位大陸杰出人士民樂演奏家訪問臺(tái)灣，為推動(dòng)兩岸的笛子藝術(shù)演奏與教學(xué)作出了重要的貢獻(xiàn)，被譽(yù)為「穿透海峽的第一聲笛音」。1988年首批評(píng)定為中國國家一級(jí)演奏員，1991年享受國務(wù)院政府特殊津貼，1997年移居新加坡并任教于新加坡南洋藝術(shù)學(xué)院，2004年應(yīng)聘任上海音樂學(xué)院民樂系教授，2013年他的《中國竹笛專業(yè)主干課》被上海市教委評(píng)選為重點(diǎn)項(xiàng)目課程與上海音樂學(xué)院精品課程。2015年-2017年擔(dān)任上海音樂學(xué)院高峰高原民族管樂團(tuán)隊(duì)、2018-2020年雙一流學(xué)科創(chuàng)新團(tuán)隊(duì)民族管樂首席教授。他的事跡被收錄在《中國當(dāng)代文藝名人錄》、《中國音樂家辭典》、《世界當(dāng)代名人錄》。

錢軍

國家一級(jí)演奏員  

上海民族樂團(tuán)獨(dú)奏演員

上海市青年文學(xué)藝術(shù)聯(lián)合會(huì)副會(huì)長

上海音樂家協(xié)會(huì)民族管弦樂協(xié)會(huì)副會(huì)長

上海音樂家協(xié)會(huì)民族管弦樂協(xié)會(huì)簫排簫專業(yè)委員會(huì)會(huì)長

中國民族管弦樂協(xié)會(huì)簫專業(yè)委員會(huì)副會(huì)長

上海音樂學(xué)院作曲專業(yè)碩士

十歲開始師從 笛子大師俞遜發(fā)先生習(xí)笛，深得大師的教益，傳承了大師的音樂演奏精髓。作曲師從著名作曲家，教育家，博士生導(dǎo)師徐孟東先生。

十歲加入上海小伙伴藝術(shù)團(tuán)赴美國白宮演出,十二歲考入上海音樂學(xué)院。在樂團(tuán)期間以音樂大使的身份多次赴法國為上海申辦世界博覽會(huì)作宣傳活動(dòng)。在維也那金色大廳、美國肯尼迪藝術(shù)中心、比利時(shí)，俄羅斯，瑞士，日本，新加坡，澳大利亞，新西蘭等國家演出時(shí)擔(dān)任獨(dú)奏。他還以演奏家的身份隨政府代表團(tuán)參加捷克“布拉格之春”，大洋洲“四海同春”，歐洲巡演等活動(dòng)演出。他演奏的口笛得到國內(nèi)外觀眾的喜愛，APEC期間為各國元首演奏。2016年上海國際藝術(shù)節(jié)開幕式上在上海大劇院演奏其創(chuàng)作的樂曲《紫竹》。2017年12月其創(chuàng)作的室內(nèi)樂作品《霽色》在上海東方藝術(shù)劇院首演。

他也是新民樂組合“亞洲豹”成員曾風(fēng)靡日本。經(jīng)常赴世界各地演出，舉辦講座，推廣中國民族音樂文化。

2007年在上海東方藝術(shù)中心和大劇院成功舉辦 “笛子獨(dú)奏音樂會(huì)”。并在各大院校舉辦多場個(gè)人獨(dú)奏音樂會(huì)。2007年被推選為“粉墨佳年華”上海優(yōu)秀青年演員-年度之星。 2009年獲上海市十大文化新人。2010年10月在上海音樂廳成功舉辦了笛子獨(dú)奏音樂會(huì)。 2017年6月為中國第一個(gè)非遺文化和自然日成功舉辦笛子獨(dú)奏音樂會(huì)。是當(dāng)代極具實(shí)力的演奏及創(chuàng)作型的笛子演奏家。

毛宇龍

上海音樂學(xué)院笛簫演奏家，上海民族管弦樂學(xué)會(huì)蕭、排簫研究會(huì)副會(huì)長。

自幼學(xué)習(xí)音樂表演藝術(shù)，先后入上海音樂學(xué)院附小、附中、本科、研究生學(xué)習(xí)。師從笛子演奏家陸春齡、俞遜發(fā)、詹永明教授，亦求教于笛子演奏家趙松庭、金祖禮教授。曾獲“亞洲青年音樂比賽”金獎(jiǎng)、“中國音樂金鐘獎(jiǎng)”等諸多獎(jiǎng)項(xiàng)。

演出曲目介紹：

1. 《第一竹笛十重奏-夢(mèng)的呼喚》張明藝曲

演奏：陳子鳴、劉之欣、王涵等

在導(dǎo)師詹永明教授的指導(dǎo)下，以竹笛室內(nèi)樂團(tuán)重奏的形式，為緬懷上海音樂學(xué)院民族音樂系國樂先賢而創(chuàng)作。樂曲采用了江南音樂元素并貫穿始終，歌頌了國樂先賢們?yōu)槊褡逡魳肥聵I(yè)奮斗終身的拼搏精神，在調(diào)性轉(zhuǎn)換與聲部疊加中十個(gè)聲部逐漸融合，最后突出樂曲的精神內(nèi)核——緬懷與傳承！緬懷國樂先賢、傳承國樂精神！

2. 《秋湖月夜》俞遜發(fā)、彭正元曲

演奏：毛宇龍

取意于南宋愛國詞人張孝祥的名篇《念奴嬌·過洞庭》。樂曲展現(xiàn)了秋湖月夜的優(yōu)美風(fēng)景，古樸典雅，充滿詩情畫意，此曲在1984年全國第三屆音樂作品（民族器樂）評(píng)獎(jiǎng)中獲一等獎(jiǎng)。

3. 《遠(yuǎn)方的思念》俞遜發(fā)曲

演奏: 劉之欣（排簫）、趙云笛（排簫）

俞遜發(fā)先生廣為人知的一首排簫作品。僅僅用五聲音階里中音Mi到高音La的八個(gè)音，發(fā)展成八個(gè)小節(jié)略帶傷感卻又深情的樂句主題，卻深刻地指出有情天地，難舍的終是一個(gè)“情”字。

4. 《收割》曾加慶原曲 俞遜發(fā)曲

演奏：劉揚(yáng)

原是曾加慶所作的一首彈撥樂合奏，后經(jīng)俞遜發(fā)改編成笛子獨(dú)奏曲。樂曲表現(xiàn)了秋收時(shí)節(jié)農(nóng)民們忙著收割的情景，人民豐衣足食的幸福生活。此曲強(qiáng)弱變化幅度大，雙吐速度要求很快，對(duì)吐音的清晰度要求較高。中段的中速極富歌唱性，要求在梆笛中吹奏出曲笛的音色。因此，風(fēng)門和氣息的配合技術(shù)難度較大，需加以專門的訓(xùn)練。

5. 《遙念》陳昕怡曲

演奏: 陳昕怡

作者以家鄉(xiāng)海濱城市的生活與自身少年時(shí)期的經(jīng)歷為藍(lán)本所創(chuàng)作的樂曲。笛聲悠悠里，浪花拍石，人們盡情踏浪歌舞的景象撲面而來，迢遙的家鄉(xiāng)仿若近在咫尺。往日青春中的歡聲笑鬧似乎也穿過遙遙的時(shí)間浮現(xiàn)于眼前，教人幾欲觸碰。然而回過頭，遙遠(yuǎn)的未來又熠熠生輝，讓人心生期盼。

6. 《歌兒獻(xiàn)給解放軍》俞遜發(fā)曲

演奏：錢軍

以藏族音樂為素材創(chuàng)作而成的笛子獨(dú)奏曲,韻味十分濃郁,表現(xiàn)出了藏族人民歡迎、贊頌人民子弟兵,人民子弟兵也熱愛人民的生動(dòng)場面。

7. 《祁連音畫-烏嶺》盧耀波曲

演奏：盧耀波

萬里邊關(guān)萬里城，萬峰高過九霄云。巍巍烏嶺，漫漫古道，盛夏飛雪，寒氣砭骨，張騫的身影，玄奘的腳步，都留在了這個(gè)烽火狼煙，金戈鐵馬的峻嶺之中。富有張力的旋律線條和演奏技法相互結(jié)合，勾勒出烏鞘嶺的深沉與冷峻。

8. 《瑯琊神韻》俞遜發(fā)曲

演奏：趙琦、常箏、朱嫻靜

宋代大文學(xué)家歐陽修寫的《醉翁亭記》，描寫了瑯琊山幽深靜穆的美和令人神清氣爽的神韻，讓滁州的瑯琊山名滿天下。笛子演奏家俞遜發(fā)在瑯琊山游覽時(shí)，也被瑯琊山的美景感染了，根據(jù)自己的親身體驗(yàn)和感悟，創(chuàng)作出了這首傳世的笛子名曲《瑯琊神韻》。

9.《春逝》三重奏 詹永明曲

演奏：詹永明、劉之欣、余菁

樂曲以詩樂相通，采用散文詩體的敘事手法和自由體曲式，表達(dá)了我對(duì)恩師的深切思念之情，追憶和緬懷與恩師共同度過的歲月，表現(xiàn)了“鷓鴣西行去，幽蘭春常在”的詩意。雖然恩師離開了我們，但他那為人師表、言傳身教、治學(xué)嚴(yán)謹(jǐn)、教書育人的道德風(fēng)范，猶如蘭花一樣春常在我的心間，激勵(lì)和鞭策著我為笛子事業(yè)拼搏與奮斗。

*具體演出曲目與順序以演出當(dāng)晚為準(zhǔn)

俞遜發(fā)先生從不嘩眾取寵，也從不孤芳自賞，用一生的時(shí)間，在器物面前，甘當(dāng)引路人，傳承一聲懸命的人文精神。

雖然人們短暫的一生在千年器物面前都是過客，但那剎那的存在，如水滴般映照歷史長河的痕跡，那短暫的時(shí)光便是永恒。

6月7日，讓我們相約上海東方藝術(shù)中心，與俞遜發(fā)先生再續(xù)夢(mèng)中“笛”緣。