楊麗萍作品舞劇《平潭映象》太原站

她是從深山里走出來的神秘舞蹈家，人們稱她為“巫女”。
她也是一位善于用肢體說話的人，臺灣、東南亞的觀眾稱她為“舞神”。
她更是一位真正的藝術(shù)家、創(chuàng)作者、實踐者，真正獨一無二至情至性的舞者。
她便是有著“孔雀公主”之稱的楊麗萍！
演藝創(chuàng)作要向世界呈現(xiàn)中國元素、講述中國故事。
而楊麗萍就是在認真講好中國故事的一人，致力于打造中國原創(chuàng)原生態(tài)的東西，將民族的東西揚帆出海，更好的推向世界。

《平潭映象》是楊麗萍首部海洋題材作品，劇中角色及劇情皆融合了濃重的海洋文化，衍生出龍與麒麟、海的女兒以及外族海盜等形象。
其取材于平潭，以男主角“君山王”和女主角“平潭藍”的劇情為主軸線，穿插居民與海為伴、向海而生的原生態(tài)生活場景，以及為了追求美好生活保家衛(wèi)國的戰(zhàn)爭片段。
全劇分為四幕，在每一幕中，閩南一帶的民俗文化、歌舞文化得到了集中展示，藤操、神轎、舞龍舞獅以及大量閩劇唱腔的運用是楊麗萍對傳承當?shù)孛袼孜幕捎玫孽r明的文化符號。
平潭當?shù)氐锰飒毢竦淖匀伙L(fēng)光和別具一格的民俗特色在整部戲中貫穿始終，輔以藝術(shù)與科技的融合，展示了平潭千年的繁華萬象，演繹了原生態(tài)海島生活場景。

《平潭映象》就秉承了楊麗萍高水平的藝術(shù)審美追求與藝術(shù)哲學(xué)呈現(xiàn)，不僅利用最新的新媒體技術(shù)與舞臺美術(shù)融合，還通過動力學(xué)數(shù)控機械燈光，以大型多人群舞方式和投影相結(jié)合等諸多特效。
誠然講，比起楊麗萍之前的幾部作品，《平潭映象》更耐人尋味，更臻于化境。
藝術(shù)創(chuàng)作的最高境界是無中生有，是化蛹為蝶，楊麗萍做到了。
她深耕厚植于生命情結(jié)，精雕細琢出文化自信。觀《平潭映象》，感受靜謐大海卻心緒為之澎湃，勾惹一片鄉(xiāng)愁卻心靈有所歸依。
知名舞評人梁戈邏借用辛棄疾的詞來評價《平潭映象》：“鳳簫聲動，玉壺光轉(zhuǎn)，一夜魚龍舞?！?/span>

《平潭映象》既敘述歷史，呈現(xiàn)氣勢不凡的大場面，又刻畫了一個個個性鮮活的人物形象，視覺上和情感上的雙重沖擊力，在高潮處幾乎令人喘不過氣來。
在《平潭映象》中，楊麗萍溯源平潭上下近七千年的文化沉淀，將殼丘頭、南島語族等源自平潭的歷史文化名片用舞臺藝術(shù)的形式重新包裝。
將無數(shù)民間精彩的文化“剪輯”下來，從布景、聲樂、服飾等不同角度讓“傳統(tǒng)”文化換上“新顏”。
用一種大眾喜聞樂見的方式來推廣平潭、乃至福建以及海峽兩岸的地方民俗文化，將“濃墨重彩”的原生態(tài)海洋文化綻放在舞臺上。

《平潭映象》又不是簡單化的地域、民俗的拼湊，它是以楊麗萍所擅長的身體語匯來呈現(xiàn)。
也不是概念化的命題文章，僅僅汲取一個鄉(xiāng)土和民間的傳說來予以豐富，它是楊麗萍這個異鄉(xiāng)人講述一個原鄉(xiāng)的故事。
這是一個云南的舞者，扎進廣袤的大海深處，蕩滌塵囂，凈化心靈，招展生命的律動，從容不迫地訴說著愛、死亡和信仰。
在變化了的時代面前，盡管遭遇了生存的困惑和美學(xué)的危機，可楊麗萍對舞臺劇的創(chuàng)作并沒有停止探索的腳步，以血脈傳承、創(chuàng)新民族文化藝術(shù)為使命，楊麗萍與她的團隊仍在不斷地砥礪前行。
正如她在《我的時代和我》中所說的，她沒辦法阻擋文化的消逝，但是她能做的，就是為民族文化“添磚加瓦”。

這部有著好萊塢大片般的質(zhì)感，融合了南島語族、媽祖信仰等海洋民俗文化元素，帶有華麗的視聽沖擊效果的作品，勢必會為太原人民帶來一場震撼心靈的視覺盛宴。
3月14日、15日，山西大劇院，它來了，你不來嗎？